A relação entre arte e vida em vigotski: uma análise conceitual / The relationship between art and life in vygotsky: a conceptual analysis / La relación entre arte y vida en vigotski: un análisis conceptual

Este trabalho teve como objetivo analisar a relação entre arte e vida segundo Vigotski. Para isso, foi realizada uma análise conceitual dos capítulos 1, 7, 9, 10 e 11 da Psicologia da Arte, do capítulo 13 da Psicologia Pedagógica e do texto O significado histórico da crise da Psicologia: Uma investigação metodológica. A pesquisa conceitual consiste na análise semântica dos principais conceitos de uma teoria com o intuito de elucidar seus sentidos ocultos ou confusos e desvendar possíveis contradições e ambiguidades no quadro teórico. Podemos observar que a arte é um fenômeno dialético tanto em sua criação como em seus efeitos. A influência da vida, isto é, da realidade sócio-histórica, na criação artística é indireta, pois ela é sempre mediada pelo psiquismo particular do artista. Já o efeito da arte sobre a vida possibilita que o ser humano se conscientize de sua realidade social e se engaje para mudá-la. A arte é, portanto, transformadora, pois reorganiza o psiquismo e possibilita uma mudança nas condições materiais dos seres humanos.(AU)

This study aims to analyze the relationship between art and life according to Vygotsky. Therefore, a conceptual analysis of chapters 1, 7, 9, 10, and 11 of Psychology of Art, chapter 13 of Educational Psychology and the text The Historical meaning of the Crisis of Psychology: A Methodological Investigation was carried out. Conceptual research consists of the semantic analysis of the main concepts of a theory to elucidate its hidden or confused meanings and to reveal possible contradictions and ambiguities in the theoretical framework. Results show that art is a dialectical phenomenon both in its creation and its effects. The influence of life, that is, of socio-historical reality, on artistic creation is indirect since it is always mediated by the artist's particular psyche. The effect of art on life, on the other hand, allows human beings to become aware of their social reality and engage to change it. Art is, therefore, transformative, as it reorganizes the psyche and enables a change in the material conditions of human beings.(AU)

Este proyecto tuve como objetivo analizar la relación entre el arte y la vida, según Vigotski. Para esto, fue realizado un análisis de los capítulos 1, 7, 9, 10 y 11 de Psicología del arte, del capítulo 13 de Psicología Pedagógica y del texto Él significado histórico de la crisis de la Psicología: una investigación metodológica. La pesquisa conceptual consiste en la analice semántica de los conceptos de una teoría, para aclarar sus significados ocultos o confusos y desvendar contradicciones y ambigüedades em el cuadro teórico. Pudimos observar que, el arte es un fenómeno dialéctico en su creación tanto como en sus efectos. La influencia de la vida, esto es, de la realidad socio-histórica, en la creación artística es indirecta, pues es mediada por el psiquismo particular de lo artista. Así, el efecto del arte sobre la vida habilita que lo ser humano adquiera conciencia de su realidad social y que se comprometa a cambiarla. El arte, consiguientemente, transformadora, pues reorganiza lo psiquismo y habilita un cambio en las condiciones materiales de los seres humanos.(AU)

O trabalho remoto de psicólogos com pessoas com deficiência intelectual na pandemia

O presente artigo apresenta os resultados de uma pesquisa de iniciação científica que objetivou refletir sobre as dificuldades e facilidades do trabalho remoto com pessoas com deficiência intelectual. Devido ao cenário pandêmico, frente a covid-19, os cinco encontros realizados ocorreram na modalidade remota, via plataforma Google Meet. Participaram seis adultos diagnosticados com deficiência intelectual, que frequentam uma Organização da Sociedade Civil que presta serviço de Apoio à Vida Adulta, com programas que buscam apoiar a inclusão social, localizada na cidade de Campinas/SP. A análise se sustentou nos pressupostos teórico-metodológicos da Psicologia Histórico-Cultural, sobretudo os de Vigotski. Os resultados indicam que a dificuldade de comunicação, de compartilhamento de significados e de manuseio à tecnologia são obstáculos para o desenvolvimento de pessoas com deficiência. Entretanto, conclui-se que a atividade de contar e ouvir histórias potencializa espaços de desenvolvimento e de partilha de sentidos e significados, sem negação das diferenças e necessidades adaptativas, mas enquanto possibilidade de construção conjunta de caminhos possíveis para uma inclusão efetiva.

Este artículo presenta los resultados de una investigación de iniciación científica que tuvo como objetivo reflexionar sobre las dificultades y facilidades del trabajo a distancia con personas con discapacidad intelectual. Debido al escenario pandémico, frente al covid-19, las cinco reuniones se realizaron de forma remota, a través de la plataforma Google Meet. Participaron seis adultos diagnosticados con discapacidad intelectual, quienes asisten a una Organización de la Sociedad Civil que brinda un servicio de apoyo a la Vida Adulta, con programas que buscan apoyar la inclusión social, ubicada en la ciudad de Campinas / SP. El análisis se basó en los supuestos teórico-metodológicos de la Psicología Histórico-Cultural, especialmente los de Vigotski. Los resultados indican que las dificultades para comunicarse, compartir significados y manejar la tecnología son obstáculos para el desarrollo de las personas con discapacidad. Sin embargo, se concluye que la actividad de contar y escuchar historias potencia espacios de desarrollo y puesta en común de sentido y significado, sin negar las diferencias y necesidades adaptativas, pero como posibilidad de construcción conjunta de posibles caminos para una inclusión efectiva.

This article presents the results of a scientific initiation research that aimed to reflect on the difficulties and facilities of remote work with people with intellectual disabilities. Due to the pandemic scenario, in front of COVID-19, the five meetings held took place remotely, using the Google Meet platform. Six adults diagnosed with intellectual disabilities participated, who attend a Civil Society Organization that provides a support service for Adult Life, with programs that seek to support social inclusion, located in the city of Campinas/SP. The analysis was based on the theoretical-methodological assumptions of Historical-Cultural Psychology, especially those of Vigotski. The results indicate that difficulties in communicating, sharing meanings and handling technology are obstacles to the development of people with disabilities. However, it is concluded that the activity of telling and listening to stories enhances spaces for development and sharing of sense and meaning, without denying the differences and adaptive needs, but as a possibility of joint construction of possible paths for an effective inclusion.

Atuação de psicólogas(os) na escola: enfrentando desafios na proposição de práticas críticas / Psychologists' performance at school: facing challenges in proposing critical practices / Actuación de psicólogas(os) en la escuela: enfrentando desafíos para proponer prácticas críticas

Este artigo visa contribuir para a discussão e constituição de formas de atuação de psicólogas(os) na escola, que se oponham aos modelos clínicos, medicalizantes e biologizantes por vezes ainda hegemônicos. De natureza teórico-reflexiva, assume os pressupostos teórico-metodológicos da Psicologia Histórico-Cultural, sobretudo os formulados por Vigotski, que vêm fundamentando investigações e atuações na área da Psicologia Escolar e Educacional Crítica, visando à superação dos desafios da Educação Básica, e que tem se objetivado por meio de práticas psicológicas dialógicas, reflexivas e integradoras do desenvolvimento humano; que consideram o contexto e as condições concretas de vida dos sujeitos compreendendo que estas ações só podem ser operacionalizadas no e com o coletivo e que a parceria com os educadores é mola propulsora dessa forma de atuação. Como formadoras e pesquisadoras na área da Psicologia Escolar, reafirmamos nosso engajamento na luta pela defesa do lugar de profissionais da Psicologia na equipe técnica da escola, e no combate a formas de atuação que tomam por base a queixa escolar centrada no aluno ou suas famílias, de modo a construir uma prática que contribua efetivamente para o desenvolvimento de todos os envolvidos no longo e complexo processo de educação escolarizada.

This article aims to contribute to the discussion and constitution of ways of acting of psychologists in the school, in opposition to the clinical, medicalizing and biologizing models, sometimes still hegemonic. Of theoretical and methodological nature, this study assumes the theoretical-methodological assumptions of Historical-Cultural Psychology, especially those formulated by Vygotsky, which have been the basis for investigations and actions in the area of Critical School Psychology, aiming at overcoming the challenges of Basic Education, and which has been objectified through dialogic, reflective and integrative human development psychological practices that consider the context and concrete life conditions of the subjects, understanding that these actions can only be operationalized in and with the collective, and that the partnership with educators is the driving force of this way of acting. As university professors and researchers of the school Psychology area, we reaffirm our commitment to defend the place of Psychology professionals in the technical team of the school, and in the fight against forms of action that are based on the school complaint centered on students or on their families, in order to build a practice that effectively contributes to the development of all those involved in the long and complex process of schooling.

Este artículo pretende contribuir a la discusión y constitución de formas de actuación de psicólogas(os) en la escuela, que se oponen a los modelos clínicos de medicalización y patologización de la educación, a veces aún hegemónicos. De naturaleza teórico-reflexiva, asume los supuestos teórico-metodológicos de la Psicología Histórico-Cultural, especialmente aquellos formulados por Vigotski, que han sido la base de investigaciones y actuaciones en el área de la Psicología Escolar Crítica, visando la superación de los desafíos de la Educación Básica, y que se ha objetivado por medio de prácticas psicológicas dialógicas, reflexivas e integradoras del desarrollo humano; que consideran el contexto y las condiciones concretas de vida de los sujetos comprendiendo que estas acciones sólo pueden ser operacionalizadas en el y con el colectivo y que la asociación con los educadores es la fuerza motriz de esta forma de actuar. Como formadoras e investigadoras en el área de la Psicología Escolar, reafirmamos nuestro compromiso en la lucha por la defensa del lugar de los profesionales de la Psicología en el equipo técnico de la escuela, y en el combate a formas de actuación que toman por base la queja escolar centrada en el alumno o sus familias, de modo a construir una práctica psicológica que contribuya efectivamente al desarrollo de todos los involucrados en el largo y complejo proceso de educación escolarizada.

Caracterização da Produção Brasileira em Artigos Científicos sobre Arte e Psicologia (2004-2014) / Characterization of the Brazilian production in scientific papers on Art and Psychology (2004-2014) / Caracterización de la Producción Brasileña en Artículos Científicos sobre Arte y Psicología (2004-2014)

A Arte sempre fui objeto de estudo e instrumento de atuação para os profissionais de Psicologia no Brasil. Para ampliar o conhecimento sobre essa relação, o presente estudo tem por objetivo caracterizar como a Arte vem sendo utilizada por profissionais de Psicologia no país. O método utilizado foi o da investigação bibliográfica e exploratória em bases de dados sobre produção de artigos científicos referentes à utilização da Arte pela Psicologia no Brasil no período de 2004 a 2014. Selecionou-se 318 resumos de artigos que foram analisados a partir de seis categorias de análise: ano de publicação, tipo de estudo realizado, referencial teórico, tipo de manifestação artística, campo da Psicologia e objetivo do trabalho. Após a análise, conclui-se que no Brasil existe o predomínio de trabalhos teóricos e epistemológicos sobre artes Literárias e Visuais, com base na teoria psicanalítica, visando à ampliação teórico/conceitual.

Art has always been an object of study and performance tool for Psychology professionals in Brazil. In order to increase the knowledge on this relationship, the present study aims to characterize as Art has been used by psychology professionals in the country. The method used was the bibliographical and exploratory research in databases on production of scientific papers on the use Art by Psychology in Brazil from 2004 to 2014. 318 abstracts from six categories of analysis of articles that had been analyzed were selected: year of publication, type of study, theoretical references, artistic expression type, field in Psychology and objective of the work. After the analysis it was concluded that, in Brazil, there is a predominance of theoretical and epistemological work in literary and visual arts, based on psychoanalytic theory, aimed at theoretical / conceptual expansion.

El arte ha sido siempre objeto de estudio e instrumento de práctica para los profesionales de Psicología en Brasil. Para ampliar el conocimiento sobre esta relación, el presente estudio tuvo por objetivo destacar como el Arte está siendo utilizado por los Psicólogos en Brasil. El método utilizado fue el de la investigación bibliográfica y exploratoria en bases de datos sobre la producción de artículos científicos referentes a la utilización del Arte por la Psicología en Brasil entre 2004 y 2014. Se seleccionaron 318 resúmenes de artículos que fueron analizados a partir de seis categorías: año de publicación, tipo de estudio realizado, referencia teórica, tipo de expresión artística, campo de la Psicología y objetivo del trabajo. Después del análisis se llegó a la conclusión de que en Brasil predominan los trabajos teóricos y epistemológicos sobre artes Literarias y Visuales, con base en la teoría psicoanalítica, destinado a la expansión teórico / conceptual.

Caracterização da produção brasileira em artigos científicos sobre arte e psicologia (2004-2014) / Characterization of the brazilian production in scientific papers on art and psychology (2004-2014) / Caracterización de la producción brasileña en artículos científicos sobre arte y psicología (2004-2014)

A Arte sempre fui objeto de estudo e instrumento de atuação para os profissionais de Psicologia no Brasil. Para ampliar o conhecimento sobre essa relação, o presente estudo tem por objetivo caracterizar como a Arte vem sendo utilizada por profissionais de Psicologia no país. O método utilizado foi o da investigação bibliográfica e exploratória em bases de dados sobre produção de artigos científicos referentes à utilização da Arte pela Psicologia no Brasil no período de 2004 a 2014. Selecionou-se 318 resumos de artigos que foram analisados a partir de seis categorias de análise: ano de publicação, tipo de estudo realizado, referencial teórico, tipo de manifestação artística, campo da Psicologia e objetivo do trabalho. Após a análise, conclui-se que no Brasil existe o predomínio de trabalhos teóricos e epistemológicos sobre artes Literárias e Visuais, com base na teoria psicanalítica, visando à ampliação teórico/conceitual.

Art has always been an object of study and performance tool for Psychology professionals in Brazil. In order to increase the knowledge on this relationship, the present study aims to characterize as Art has been used by psychology professionals in the country. The method used was the bibliographical and exploratory research in databases on production of scientific papers on the use Art by Psychology in Brazil from 2004 to 2014. 318 abstracts from six categories of analysis of articles that had been analyzed were selected: year of publication, type of study, theoretical references, artistic expression type, field in Psychology and objective of the work. After the analysis it was concluded that, in Brazil, there is a predominance of theoretical and epistemological work in literary and visual arts, based on psychoanalytic theory, aimed at theoretical / conceptual expansion.

El arte ha sido siempre objeto de estudio e instrumento de práctica para los profesionales de Psicología en Brasil. Para ampliar el conocimiento sobre esta relación, el presente estudio tuvo por objetivo destacar como el Arte está siendo utilizado por los Psicólogos en Brasil. El método utilizado fue el de la investigación bibliográfica y exploratoria en bases de datos sobre la producción de artículos científicos referentes a la utilización del Arte por la Psicología en Brasil entre 2004 y 2014. Se seleccionaron 318 resúmenes de artículos que fueron analizados a partir de seis categorías: año de publicación, tipo de estudio realizado, referencia teórica, tipo de expresión artística, campo de la Psicología y objetivo del trabajo. Después del análisis se llegó a la conclusión de que en Brasil predominan los trabajos teóricos y epistemológicos sobre artes Literarias y Visuales, con base en la teoría psicoanalítica, destinado a la expansión teórico / conceptual.

Vigotski e o estudo da psicologia da arte: contribuições para o desenvolvimento humano / Vygotski y el estudio de la psicología del arte: contribuciones para el desarrollo humano / Vygotsky and the study of psychology of art: contribution for de human development

O presente texto resulta de investigação bibliográfica e de um exercício teórico-metodológico sobre a obra Psicologia da Arte, de L. S. Vigotski (1999), visando aprofundar uma reflexão sobre o objeto e método da própria psicologia da arte. Objetiva-se, assim, discutir as possíveis contribuições da arte para o desenvolvimento humano com base na teoria histórico-cultural. Propõe-se que o objeto da psicologia da arte é o estudo da estrutura da obra, que deve provocar uma resposta estética e impactar a psique do fruidor. Considera-se que a arte, por sua estrutura específica e condição de objeto cultural, pode trazer desenvolvimento à psique humana pois, entre outros aspectos, possibilita a duplicação do real no âmbito intrapsiquíco, ao oferecer ao fruidor a vivência, por meio indireto, sobretudo de emoções e sentimentos não cotidianos.

El presente texto está basado en la investigación bibliográfica y de un ejercicio teórico-metodológico sobre la obra de Psicología del Arte, de L. S. Vygotski (1999), buscando profundizar una reflexión sobre el objeto y el método de la propia psicología del arte. Tiene como objetivo, discutir las posibles contribuciones del arte para el desarrollo humano con base en la teoría histórico-cultural. Se propone que el objeto de la psicología del arte es el estudio de la estructura de la obra, que debe provocar una respuesta estética e impactar la psique del fruidor. Se considera que el arte, por su estructura específica y condición del objeto cultural, puede traer desarrollo a la psique humana pues, entre otros aspectos, posibilita la duplicación de lo real en el ámbito intrapsíquico, al ofrecer al fruidor la vivencia, por medio indirecto, sobretodo de emociones y sentimientos no cotidianos.

This text results from a bibliographical study and from theoretical and methodological exercise on Vygotsky's work Psychology of Art (1999), aiming to deepen a reflection on the object and method of the psychology of art itself. The purpose is to discuss the possible contributions of art for human development based on the cultural-historical theory. It is proposed that the subject of the psychology of art is the study of the structure of the work, that should provoke a response and an aesthetic impact on the psyche of the spectator. It is considered that art, by its specific structure and condition of being a cultural object, can bring development to the human psyche since, among other things, it enables the duplication of the real on the intrapsychic level, to offer the spectator the experience, by indirect means, above all of emotions and non everyday feelings.

Vigotski e o estudo da psicologia da arte: contribuições para o desenvolvimento humano / Vygotski y el estudio de la psicología del arte: contribuciones para el desarrollo humano / Vygotsky and the study of psychology of art: contribution for de human development

O presente texto resulta de investigação bibliográfica e de um exercício teórico-metodológico sobre a obra Psicologia da Arte, de L. S. Vigotski (1999), visando aprofundar uma reflexão sobre o objeto e método da própria psicologia da arte. Objetiva-se, assim, discutir as possíveis contribuições da arte para o desenvolvimento humano com base na teoria histórico-cultural. Propõe-se que o objeto da psicologia da arte é o estudo da estrutura da obra, que deve provocar uma resposta estética e impactar a psique do fruidor. Considera-se que a arte, por sua estrutura específica e condição de objeto cultural, pode trazer desenvolvimento à psique humana pois, entre outros aspectos, possibilita a duplicação do real no âmbito intrapsiquíco, ao oferecer ao fruidor a vivência, por meio indireto, sobretudo de emoções e sentimentos não cotidianos.

El presente texto está basado en la investigación bibliográfica y de un ejercicio teórico-metodológico sobre la obra de Psicología del Arte, de L. S. Vygotski (1999), buscando profundizar una reflexión sobre el objeto y el método de la propia psicología del arte. Tiene como objetivo, discutir las posibles contribuciones del arte para el desarrollo humano con base en la teoría histórico-cultural. Se propone que el objeto de la psicología del arte es el estudio de la estructura de la obra, que debe provocar una respuesta estética e impactar la psique del fruidor. Se considera que el arte, por su estructura específica y condición del objeto cultural, puede traer desarrollo a la psique humana pues, entre otros aspectos, posibilita la duplicación de lo real en el ámbito intrapsíquico, al ofrecer al fruidor la vivencia, por medio indirecto, sobretodo de emociones y sentimientos no cotidianos.

This text results from a bibliographical study and from theoretical and methodological exercise on Vygotsky's work Psychology of Art (1999), aiming to deepen a reflection on the object and method of the psychology of art itself. The purpose is to discuss the possible contributions of art for human development based on the cultural-historical theory. It is proposed that the subject of the psychology of art is the study of the structure of the work, that should provoke a response and an aesthetic impact on the psyche of the spectator. It is considered that art, by its specific structure and condition of being a cultural object, can bring development to the human psyche since, among other things, it enables the duplication of the real on the intrapsychic level, to offer the spectator the experience, by indirect means, above all of emotions and non everyday feelings.

Da literatura à psicanálise implicada em lavoura arcaica / From literature to psychoanalysis: reading to the left of the father / De la littérature à la psychanalyse dans agriculture archaïque / De la literatura al psicoanálisis implicado en labranza arcaica

Pareyson define arte sob três dimensões: conhecer, exprimir e fazer. Mediante a análise dessas dimensões, desenvolve a “estética da formatividade”. Sendo uma forma, a arte é um fazer que, enquanto faz, inventa um por fazer e como fazer. Para Merleau-Ponty, o artista inventa algo que, somente aos olhos do espectador, atinge expressão artística – é o trabalho do espectador o que leva a efeito a operação expressiva. Considerando as concepções desses dois autores, estudamos a relação arte-psicanálise ao partir daquela para esta. Mais especificamente, este artigo trata da relação literatura-psicanálise, partindo do romance Lavoura arcaica, de Raduan Nassar, à psicanálise, em sua acepção formativa: um fazer que, enquanto faz, inventa um por fazer e como fazer. Por tratar da vida humana e suas trágicas vicissitudes, o romance de Nassar nos remeteu a questões propostas por Freud, presentes em “O mal-estar na cultura”, e ao embate empreendido a elas por Reich. (AU)

Pareyson defines art under three dimensions: knowing, conceiving and doing, and through the analysis of such dimensions, he develops the “aesthetics of form-activity”. Being a form, art is an action, while being done, creates a reason and a way for doing it. For Merleau-Ponty, the artist invents something that, only through the eyes of the audience, reaches artistic expression – it is the work of the audience that carries out the expressive operation. Considering the conceptions of both of these authors, we studied the relation art-psychoanalysis, starting from one view to the other. More specifically, this article deals with the relation between literature and psychoanalysis, using the novel To the Left of the Father, by Raduan Nassar, as a starting point, until it reaches the psychoanalysis in its formative meaning; an action that, while being done, creates a reason and a way for doing it. Because it portraits life and its tragic unpredictable changes, Nassar’s novel refers us to questions raised by Freud, in “Culture and Its Discontents”, and to the shock they’ve undergone through Reich. (AU)

Pareyson définit l’art suivant trois dimensions : connaître, exprimer et faire. Par l’analyse de ces dimensions, se développe « l’esthétique de la formativité ». Étant une forme, l’art est un faire qui, pendant qu’il se fait, invente un pour faire et comment faire. Pour Merleau-Ponty, l’artiste invente quelque chose qui, seulement aux yeux du spectateur, atteint une expression artistique - c’est le travail du spectateur qui le lève à effet d’opération expressive. En considérant les conceptions de ces deux auteurs, on va étudier la relation art — psychanalyse à partir d’elle pour cela. Mais spécifiquement, cet article traite de la relation littérature-psychanalyse, partant du roman Agriculture archaïque de Raduan Nassar, pour la psychanalyse, dans son acception formative : un faire qui, pendant qu’il fait invente un faire et comment faire. Traitant de la vie humaine et de ses vicissitudes tragiques, le roman de Nassar nous renvoie à des questions proposées par Freud dans « le mal-être dans la culture », et à son développement emprunté par Reich. (AU)

Payerson define el arte bajo tres dimensiones: conocer, exprimir y hacer. Mediante el análisis de estas tres dimensiones desarrolla la “estética de la formatividad”. Siendo una forma, el arte es un quehacer que, mientras hace, inventa un por hacer y cómo hacer. Para Merleau-Ponty, el artista inventa algo que sólamente ante los ojos del espectador alcanza La expresión artística –es el trabajo del espectador que lleva a efecto la operación expresiva. Considerando las concepciones de estos dos autores, estudiamos la relación arte- psicoanálisis, partiendo de aquel hacia éste. Más específicamente, este artículo trata de la relación literatura-psicoanálisis, partiendo del romance Labranza Arcaica, de Raduan Nassar, alpsicoanálisis en su acepción formativa: un quehacer que mientras hace, inventa un por hacer y cómo hacer. Por tratar de la vida humana y de sus trágicas vicisitudes, el romance de Nassar nos remitió a cuestiones propuestas por Freud, presentes en “El Malestar en la Cultura” y al embate emprendido a ellas por Reich. (AU)